Une traversée du cinéma philippin : entre répression et subversion est un essai de Nick Deocampo sur une certaine tendance du cinéma. Un cinéma de combat et de lutte contre l'oppression politique et pour une libération de l'identité philippine. Il y est fortement question du cinéma apparu dans les années 1970 contre le régime dictatorial de Marcos, et du cinéma alternatif qui s'est développé depuis les années 1980. C'est édité chez Carlotta Films, à qui l'on doit déjà des rééditions de films essentiels de Lino Brocka et Mike de Leon.
Les Trentes Glorieuses du cinéma chinois, livre écrit par la docteure en littérature comparée Jun Liu et paru chez Armand Colin, se veut une exploration du cinéma chinois contemporain, mis en perspective avec l'évolution de la société chinoise depuis les années 1980.
Il y aurait aujourd’hui près de cinq millions de réfugiés afghans en Iran. Souvent sans papiers et considérés comme des citoyens de seconde zone, ils mènent une existence discrète depuis plus de trente ans. Dans un triptyque engagé, les réalisateurs iraniens Raha Amirfazli et Alireza Ghasemi sortent enfin leurs récits de l’ombre. Au pays de nos frères, prix de la meilleure réalisation au festival du film de Sundance en 2024, est en salles depuis le mercredi 19 mars en France avec JHR Films.
Premier long métrage du philippin Jaime Pacena II, Kono Basho a été récompensé du prix du jury lycéen au Festival international des cinémas d’Asie de Vesoul (FICA). Un film subtil et touchant sur la résilience après le tsunami du 11 mars 2021.
En accord avec la volonté d'élargir la sélection aux cinématographies sinophones extracontinentales cette année, le Festival Allers-Retours projette un film taïwanais-singapourien pour accompagner sa cérémonie de clôture. En garde de Nelicia Low, ou Pierce sous son titre international, prend l'escrime comme socle d'un thriller psychologique acerbe et tranchant où les démons enfouis d'une famille s'emparent du sabre sur la piste. Une sortie en salles est attendue dans le courant de l'année chez Outplay Films.
Le public de Si loin, Si proche avait pu apercevoir l'année dernière Joshua Trigg, venu soutenir le réalisateur laotien Lee Phongsavanh, qui présentait notamment son long métrage The Signal. Cette année, c'est à son tour de présenter son premier long métrage de fiction, Satu, Year of the Rabbit, tourné au Laos pendant la pandémie du COVID. Road movie initiatique racontant la pérégrination de deux jeunes gens (et d'un lapin) en quête d'identité à travers le Laos, cette œuvre soignée porte un regard tendre sur les aventures de ses protagonistes, avec une beauté douce amère.
