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Après une année 2021 bancale, puisque les cinémas n'avaient rouvert qu'en mai, l'année 2022 signe enfin le retour des spectateurs dans les salles obscures. Certes, la fréquentation des salles reste toujours en deçà de la période d'avant-Covid. Pourtant, les surprises ont été belles en 2022 et certains films, particulièrement intenses. Nos rédacteurs, une fois de plus, ont cité plus de 50 titres vus au cinéma, en festivals ou encore en vidéo, preuve que le cinéma asiatique s'est encore montré dynamique et visible. Parmi ces nombreux films cités, certains s'en dégagent toutefois : Decision to Leave, du tant plébiscité et reconnu cinéaste coréen Park Chan-wook, suivi du film iranien Leila et ses frères de Saeed Roustaee, particulièrement mal accueilli dans son pays d'origine mais récompensé à Cannes du Prix de la critique internationale. La 3e marche du podium est une surprise tollywodienne (de l'industrie telugu indienne), RRR, réalisé par S. S. Rajamouli. Surprise car le film est sorti dans de nombreuses salles françaises mais sans accompagnement médiatique ni publicitaire. Il a finalement été difficile de passer à côté de blockbuster inclassable compte tenu du buzz qu'il a engendré (et fort heureusement !). Les films japonais, bien que moins cités par nos collaborateurs, sont toutefois au nombre de quatre et mettent en avant la diversité du cinéma nippon, puisqu'on y retrouve la valeur sûre Hamaguchi Ryusuke et ses Contes du hasard et autres fantaisies, trois films d'animation aux styles radicalement différents, Inu-Oh de Yuasa Masaaki, La Chance sourit à madame Nikuko de Watanabe Ayumu et l'OVNI Junk Head de Hori Takahide. La suite du classement met en avant un habitué des Top d'East Asia, Hong Sang-soo avec son film Juste sous vos yeux, la pépite kazakhstanaise Poet de Darezhan Omirbayev et le film d'horreur thaïlandais The Medium de Banjong Pisanthanakun, déjà en 6e position en 2021 et qui reste un de nos chouchous grâce à son édition vidéo. Un top varié, éclectique, qui démontre non seulement la diversité des cinémas d'Asie mais aussi son dynamisme, alors qu'une petite voix nous rappelle sans cesse que les spectateurs désertent les cinémas.
Uniquement diffusée jusqu’ici dans les festivals européens, l'œuvre du réalisateur indien Mani Kaul arrive enfin dans les cinémas français, grâce à ED Distribution, dans le cadre d’une rétrospective, en versions numérisées. Parmi les quatre films présentés pour la première fois en France, on se penche sur Duvidha (1973), long-métrage à la sensibilité sublime.
Principalement connue en Inde en tant qu’actrice du cinéma bengali dans les années 1960-1970, Aparna Sen surprend en 1981 avec la sortie de 36 Chowringhee Lane, un film qu’elle a elle-même écrit et réalisé. Malgré son maigre succès commercial, le long-métrage est salué par la critique et marque les débuts d’une réalisatrice engagée et audacieuse. Le Festival des 3 Continents de Nantes projetait l'oeuvre restaurée pour la première fois en France.
Méconnu en France, le réalisateur indien John Abraham a connu une carrière aussi fulgurante que remarquée. Deux de ses quatre films, Donkey in a Brahmin Village (1977) et Report to Mother (1986) ont été restaurés et présentés pour la première fois en France au Festival des 3 Continents.
Pour son deuxième long-métrage, le réalisateur indien Aamir Bashir pose une nouvelle fois sa caméra dans sa région natale du Cachemire. Projeté en avant-première européenne au Festival des 3 Continents, où il a reçu le Prix du Public, L’Hiver Intérieur (2022) narre l’attente, la révolte et le fatalisme d’un peuple opprimé et oublié.
Il aura suffi de 21 jours au réalisateur indien Ridham Janve pour tourner son premier film, une œuvre mystique et contemplative brillante aux sous-tons divins et surréalistes. The Gold-Laden Sheep and The Sacred Mountain est à découvrir sur MUBI.
